Ο Γιώργος Λάνθιμος γύρισε τη διαφήμιση του Super Bowl που δεν μοιάζει με καμία άλλη

Ανάμεσα σε δεκάδες υπερπαραγωγές φτιαγμένες για να εντυπωσιάσουν μέσα σε 30 δευτερόλεπτα, μία διαφήμιση στο φετινό Super Bowl ξεχωρίζει επειδή κάνει ακριβώς το αντίθετο. Είναι ασπρόμαυρη, γυρισμένη σε φιλμ και αρνείται συνειδητά τη γλώσσα της σύγχρονης τηλεοπτικής διαφήμισης.

Αυτό που αλλάζει εδώ δεν είναι μόνο η αισθητική, αλλά ο τρόπος που αντιμετωπίζεται η διαφήμιση ως κινηματογραφικό έργο. Για φωτογράφους και κινηματογραφιστές, πρόκειται για μια σπάνια στιγμή όπου το μέσο προηγείται του μηνύματος και η τεχνική επιλογή γίνεται μέρος της αφήγησης.

Πίσω από την κάμερα βρίσκεται ο Yorgos Lanthimos, σε συνεργασία –για ακόμη μία φορά– με την Emma Stone. Η καμπάνια της Squarespace ξετυλίγεται σαν μια μικρή υπαρξιακή ιστορία γύρω από την απώλεια της ψηφιακής ταυτότητας, με αφορμή την αδυναμία κατοχύρωσης του emmastone.com.

Η επιλογή του ασπρόμαυρου δεν είναι απλώς στιλιστική. Το σύνολο της παραγωγής γυρίστηκε σε φιλμ 35mm Kodak 2302, ένα υλικό σχεδιασμένο κυρίως για εκτύπωση και εξαιρετικά σπάνια για λήψη ως camera negative. Πρόκειται για φιλμ με πολύ χαμηλή ευαισθησία, έντονη αντίθεση και εξαιρετικά λεπτό κόκκο.

Αυτή η απόφαση δίνει στην εικόνα μια σκληρή, σχεδόν αφιλτράριστη υφή, με τόνους που θυμίζουν περισσότερο φωτογραφικό σκοτεινό θάλαμο παρά σύγχρονη διαφήμιση. Το αποτέλεσμα δεν «γλυκαίνει» τον θεατή, αλλά τον βάζει μέσα σε ένα οπτικό περιβάλλον έντασης και εσωτερικής πίεσης.

Φιλμ, κάδρο και συνειδητή αντίσταση στο digital look

Η σχέση του Λάνθιμου με το φιλμ είναι γνωστή και διαχρονική. Στο Bugonia χρησιμοποίησε ολόκληρο το 3:2 κάδρο του 35mm, κάτι σχεδόν αδιανόητο για mainstream κινηματογραφική παραγωγή. Στη συγκεκριμένη καμπάνια, η επιλογή συνεχίζεται με open gate λήψη σε αναλογία 4:3.

Η απόφαση αυτή δεν έγινε για «ρετρό» εντύπωση. Το επιπλέον κάθετο πληροφοριακό περιθώριο δίνει στο κάδρο μεγαλύτερη φυσική παρουσία και επιτρέπει στην εικόνα να «αναπνέει» διαφορετικά. Η καμπάνια κυκλοφορεί μάλιστα χωρίς cropping, με ορατά τα όρια του αρνητικού, ώστε το κοινό να δει το υλικό όπως ακριβώς καταγράφηκε.

Για δημιουργούς εικόνας, αυτή η επιλογή έχει ξεκάθαρη σημασία. Υπενθυμίζει ότι το κάδρο δεν είναι δεδομένο και ότι οι αναλογίες δεν υπάρχουν μόνο για να χωρέσουν σε οθόνες, αλλά για να υπηρετήσουν το συναίσθημα.

Η ίδια η Emma Stone δηλώνει ότι η ιστορία της διαφήμισης βασίζεται σε πραγματικά βιώματα, κάτι που προσθέτει ένα ακόμη επίπεδο ειλικρίνειας στο αποτέλεσμα. Δεν πρόκειται για υποκριτική απόσταση, αλλά για μια προσωπική αφήγηση ντυμένη με κινηματογραφικούς όρους.

Οπτικά, η καμπάνια κινείται ανάμεσα στο σουρεαλιστικό και το απολύτως μινιμαλιστικό. Πρόσωπα, αρχιτεκτονικές φόρμες και αντικείμενα συνδέονται με έναν κοινό άξονα: την αίσθηση του «μη διαθέσιμου», τόσο σε επίπεδο domain όσο και σε επίπεδο προσωπικής ταυτότητας.

Σε έναν τελικό απολογισμό, αυτή η διαφήμιση δεν προσπαθεί να κερδίσει τον θεατή με χιούμορ ή συναισθηματικό εκβιασμό. Επιλέγει να τον σταματήσει, να τον βγάλει για λίγο από τον ρυθμό του Super Bowl και να του θυμίσει ότι η εικόνα μπορεί ακόμη να είναι εμπειρία.

Αν κάτι αξίζει να παρακολουθήσουμε από εδώ και πέρα, είναι αν τέτοιες επιλογές θα παραμείνουν μεμονωμένες εξαιρέσεις ή αν θα ανοίξουν τον δρόμο για περισσότερη κινηματογραφική τόλμη ακόμη και στα πιο εμπορικά formats.

Απέκτησε το Luminar με έκπτωση, με τον κωδικό pttl20,
κάνε κλικ στην εικόνα

Αναζητήστε όλα τα νέα προϊόντα στο κατάστημα
Ρεπέλλα Φωτογραφικά.