Η σπουδαία φωτογράφος Sabine Weiss απεβίωσε σε ηλικία 97 ετών
Η φωτογράφος Sabine Weiss, η οποία θεωρείται από τους πρωτοπόρους στη φωτογραφία δρόμου και ντοκουμέντου, άφησε την τελευταία της πνοή στο σπίτι της στο Παρίσι στις 28 Δεκεμβρίου, σε ηλικία 97 χρονών.
Η Weiss ήταν το τελευταίο μέλος της γαλλικής ανθρωπιστικής σχολής φωτογραφίας που περιλάμβανε τους κορυφαίους του είδους Robrt Doisneau, Edouard Boubat, Willy Ronis και Izis.
Η Weiss γεννήθηκε στην Ελβετία το 1924 και γρήγορα ανέπτυξε το ενδιαφέρον της για την φωτογραφία από μικρή ηλικία χρησιμοποιώντας μια κάμερα που αγόρασε από δικές της οικονομίες σε ηλικία 8 χρονών.
Ο μπαμπάς της την υποστήριζε συνεχώς για την επαγγελματική της στροφή που κατέληξε σε σπουδές στο στούντιο του Paul Boissonas, που αποτελούσε την ελίτ για τους φωτογράφους που δραστηριοποιούνταν στην Γενεύη στα τέλη του 19ου αιώνα, σύμφωνα με το κέντρο τέχνης Παρισιού Jeu de Paume.
To 1946, η Weiss άφησε το Παρίσι και έγινε βοηθός του φωτογράφου μόδας και πορτραίτων Willy Maywald. Λίγα χρόνια μετά, το 1950, παντρεύτηκε τον Αμερικανό ζωγράφο Hugh Weiss και ξεκίνησε την καριέρα της σαν ανεξάρτητη φωτογράφος.
Η Weiss φωτογράφισε πολλούς καλλιτέχνες, μουσικούς, συγγραφείς και ηθοποιούς. Το κανάλι France 24 τονίζει ότι η δουλειά της με τα πορτραίτα είχε μεγάλη ζήτηση, έχοντα αποθανατίσει προσωπικότητες όπως τους συνθέτες Benjamin Britten και Igor Stravinsky, τον τσελίστα Pablo Casals και τον Γάλλο ζωγράφο Fernand Leger, μεταξύ άλλων.
Καθόλη την διάρκεια της καριέρας τη, η Weiss ασχολούταν με φωτογραφία δρόμου, τραβώντας τις ζωές των απλών ανθρώπων, κυρίως σε εξωτερικούς χώρους.
Η προσωπική δουλειά της Weiss, η οποία επικεντρώνεται κυρίως στην γειτονιά της στο Porte de Saint-Cloud στο Παρίσι, έχει λάβει τεράστια αναγνώριση σε εκθέσεις όπως το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης και Limelight Γκαλερί στη Νέα Υόρκη, το Ινστιτούτο Τεχνών του Σικάγο και το Ινστιτούτο Walker Art της Μινεάπολις. Το site The Photographer’s Gallery περιγράφει την αισθητική της Weiss ως «συμπαθητική και ρεαλιστική απεικόνιση των απλών στιγμών ομορφιάς». Αυτό που ενδιέφερε την Weiss είναι ότι η κάμερα παγώνει κάθε στιγμή που στην συνέχεια χάνεται. Λατρεύει αυτόν τον διάλογο ανάμεσα στον εαυτό της, την κάμερα και το υποκείμενο που απαθανατίζει, κάτι που δεν ενδιαφέρει πολλούς φωτογράφους που δεν αναζητούν τον διάλογο και αποστασιοποιούνται από το θέμα τους.
Φωτογραφίζω για να διατηρήσω το εφήμερο, το ευκαιριακό, να κρατήσω σε μια εικόνα ό,τι θα εξαφανιστεί: χειρονομίες, στάσεις, αντικείμενα που είναι μαρτυρίες για το πέρασμά μας.
Η Weiss υπέγραψε επίσης συμβόλαια μακράς διαρκείας με διεθνείς εκδόσεις, όπως το περιοδικό The New York Times, την Vogue, το Newsweek, το Esquire, το Paris Match και άλλα που δημοσίευσαν τις φωτογραφίες της σε όλη την Ευρώπη και τις Ηνωμένες Πολιτείες κατά την μεταπολεμική περίοδο.
Στα τέλη της δεκαετίας του 1970, το ενδιαφέρον της άλλαξε και έτσι επέστρεψε στην ασπρόμαυρη φωτογραφία. Στα εξήντα της, η Weiss οργάνωσε την προσωπικής της δουλειάς βασισμένη στα ταξίδια της στην Γαλλία, την Αίγυπτο, τις Ινδίες, την Βουλγαρία κτλ. Παράλληλα, έλαβε δεκάδες αφιερώματα για την συμμετοχή της σαν ανεξάρτητη και δυναμική φωτογράφος, με τεράστια ανθρωπιστική ευαισθησία δίνοντας όψη στις λεπτομέρειες της καθημερινότητας.
Το επίσημο site της Sabine Weiss, όπου μπορείτε να δείτε το έργο της είναι εδώ.
Απέκτησε το Luminar με έκπτωση, με τον κωδικό pttl20,
κάνε κλικ στην εικόνα
Αναζητήστε όλα τα νέα προϊόντα στο κατάστημα
Ρεπέλλα Φωτογραφικά.
