Yorgos Lanthimos: Η πρώτη μεγάλη φωτογραφική έκθεση στην Ελλάδα

Από τις 7 Μαρτίου έως τις 17 Μαΐου 2026, ο Γιώργος Λάνθιμος παρουσιάζει για πρώτη φορά στην Ελλάδα μια εκτενή φωτογραφική δουλειά με 182 εικόνες στη Στέγη Ιδρύματος Ωνάση. Η έκθεση απευθύνεται σε φωτογράφους, κινηματογραφιστές και δημιουργούς που θέλουν να δουν πώς ένας διεθνώς αναγνωρισμένος σκηνοθέτης μεταφράζει τη ματιά του από το σινεμά στο στατικό κάδρο.

Δεν πρόκειται για παράλληλο «χόμπι», αλλά για ένα αυτόνομο σώμα έργου που έχει δημιουργηθεί τα τελευταία πέντε χρόνια, τόσο μέσα στα κινηματογραφικά σκηνικά όσο και μακριά από αυτά, σε προσωπικές περιπλανήσεις στην Αθήνα και στο Αιγαίο. Τώρα είναι η στιγμή που αυτή η δουλειά εκτίθεται συγκεντρωμένα, επιτρέποντας μια πιο καθαρή ανάγνωση της φωτογραφικής του γλώσσας.

[ads1]

Η έκθεση με τίτλο «Yorgos Lanthimos: Photographs» φιλοξενείται στον χώρο -1 της Στέγης και αποτελεί ευρωπαϊκή πρεμιέρα. Την επιμέλεια υπογράφει ο Michael Mack, με ανάθεση και παραγωγή της Στέγης Ιδρύματος Ωνάση.

Για τους δημιουργούς εικόνας, το ενδιαφέρον δεν είναι απλώς βιογραφικό. Είναι δομικό: πώς χτίζεται ένα σύμπαν χωρίς κίνηση, χωρίς διάλογο, χωρίς μοντάζ – μόνο με φως, σώμα και χώρο.

Από το κινηματογραφικό σύμπαν στο αυτόνομο κάδρο

Τρεις από τις τέσσερις ενότητες γεννήθηκαν μέσα στα γυρίσματα ταινιών, σε πόλεις όπως η Νέα Ορλεάνη και η Ατλάντα, αλλά και σε στούντιο στη Βουδαπέστη όπου στήθηκαν ολόκληρα σκηνικά-πόλεις. Οι εικόνες αυτές συνδέονται με τα βιβλία «Dear God, the Parthenon Is Still Broken» και «i shall sing these songs beautifully», καθώς και με φωτογραφίες από τα γυρίσματα του «Bugonia».

Το τέταρτο σύνολο παρουσιάζεται για πρώτη φορά παγκοσμίως και αποτελεί μια εν εξελίξει προσωπική σειρά, δημιουργημένη στην Ελλάδα. Εδώ η κινηματογραφική μηχανή απουσιάζει· μένει μόνο η μοναχική περιπλάνηση, το τοπίο και η ανθρώπινη παρουσία ή απουσία.

Σε όλο το έργο διακρίνεται μια στοχαστική προσέγγιση του οικείου και του τετριμμένου. Η αίσθηση είναι συχνά απογυμνωμένη, με καθαρότητα στο φως και έμφαση στη σιωπή του κάδρου. Για τον φωτογράφο-θεατή, αυτό μεταφράζεται σε ένα μάθημα πειθαρχίας: τίποτα δεν είναι τυχαίο, αλλά τίποτα δεν φωνάζει.

[ads2]

Η έκθεση ως σκηνοθετημένος χώρος

Η ίδια η αρχιτεκτονική της έκθεσης λειτουργεί αφηγηματικά. Σχεδιασμένη με αναφορές σε κλασικό ελληνικό ναό, δημιουργεί έναν κεντρικό «πυρήνα» όπου παρουσιάζονται 110 νέα έργα, ενώ στην περιμετρική ζώνη τοποθετούνται οι σειρές που σχετίζονται με τις ταινίες.

Η διαδρομή του επισκέπτη θυμίζει μετακίνηση από το γνωστό προς το άγνωστο. Από το κινηματογραφικό σύμπαν που έχει ήδη καθιερωθεί, στο πιο εσωτερικό, φωτογραφικό του βλέμμα. Αυτή η μετάβαση έχει ιδιαίτερη αξία για όποιον δουλεύει με εικόνες και αναζητά πώς αλλάζει η αφήγηση όταν αφαιρείς την κίνηση.

Ο ίδιος ο Λάνθιμος έχει δηλώσει ότι η φωτογράφιση του προσφέρει μεγαλύτερη ελευθερία, με λιγότερους κανόνες σε σχέση με τη συμβατική αφήγηση. Αυτό αποτυπώνεται σε μια δουλειά που δεν εξηγεί, αλλά υποβάλλει.

Πρακτικές πληροφορίες

Η έκθεση διαρκεί από 07-03 έως 17-05-2026.

Χώρος: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση, επίπεδο -1.

Ημέρες & ώρες:
Πέμπτη – Σάββατο: 18:00 – 23:30
Κυριακή: 13:00 – 20:00

Τιμές εισιτηρίων:
Κανονικό: 10 €
Μειωμένο / Φίλος Στέγης / Κάτοικος Γειτονιάς / Παρέα 5–9 ατόμων: 8 €
Ανεργίας: 7 €
ΑμεΑ & συνοδός: 5 €

Ομαδικές κρατήσεις πραγματοποιούνται μέσω της Στέγης.

Για όσους ασχολούνται σοβαρά με τη φωτογραφία ή το σινεμά, η έκθεση λειτουργεί σαν ανοιχτό εργαστήριο ματιάς. Δεν είναι απλώς μια αναδρομή, αλλά μια καταγραφή μιας παράλληλης διαδρομής που τώρα αποκτά δημόσιο βάρος. Αξίζει να την παρακολουθήσουμε και για το πώς θα εξελιχθεί αυτή η φωτογραφική κατεύθυνση τα επόμενα χρόνια.