Σύνοψη
- Η Εύα Μπέρλερ παρουσιάζει την ατομική έκθεση «One Gaze, One Touch» στο Nezer Collective στην Αθήνα.
- Η έκθεση διαρκεί 18–28 Σεπτεμβρίου 2026 και συνδέει τρεις φωτογραφικές ενότητες με τρία φωτογραφικά βιβλία.
- Κεντρικός άξονας είναι η μετάβαση από το ψηφιακό στο χειροποίητο και η εστίαση στο ανεπαίσθητο της καθημερινότητας.
- Το πρόγραμμα περιλαμβάνει Polaroid emulsion lift demonstrations, βιωματικό εργαστήριο και παρουσίαση των νέων λευκωμάτων.
Στοιχεία Εκδήλωσης
Η Εύα Μπέρλερ παρουσιάζει στην Αθήνα την ατομική έκθεση «One Gaze, One Touch» (Ένα βλέμμα, ένα άγγιγμα), μια διαδρομή μέσα από τρεις φωτογραφικές ενότητες και τρία βιβλία που συνδέονται από την ίδια αναζήτηση: το ποιητικό και το σχεδόν αόρατο μέσα στο καθημερινό.
Η έκθεση θα φιλοξενηθεί στο Nezer Collective από τις 18 έως τις 28 Σεπτεμβρίου 2026 και οργανώνεται ως μια αναδρομική κίνηση από το πιο πρόσφατο προς το παλαιότερο έργο της φωτογράφου. Στο επίκεντρο βρίσκεται η μετάβαση από το ψηφιακό στο χειροποίητο, με την εικόνα να μετατρέπεται σε αντικείμενο που φέρει ίχνη, ατέλειες και μοναδικότητα.
Το «One Gaze, One Touch» συνδέει τα φωτογραφικά λευκώματα little miracles (2022), Tracing the Unseen (Φεβρουάριος 2026) και Lifted (Σεπτέμβριος 2026), ενώ το πρόγραμμα πλαισιώνεται από παρουσιάσεις της τεχνικής Polaroid emulsion lift, βιωματικό εργαστήριο και παρουσίαση των δύο νεότερων βιβλίων.
Τρεις ενότητες, τρία βιβλία, ένα βλέμμα
Η επιμελήτρια Ιωάννα Βασδέκη περιγράφει την έκθεση ως τρεις φωτογραφικές ενότητες που αντιστοιχούν σε τρεις διαφορετικές φάσεις της δουλειάς της Μπέρλερ, αλλά λειτουργούν ως μία ενιαία εμπειρία. Στον πρώτο χώρο το βλέμμα ξεκινά πιο ανοιχτά και πιο μακρινά, με το χρώμα να οδηγεί την αναζήτηση προς αυτό που παραμένει κρυμμένο.
Στον δεύτερο χώρο το ψηφιακό μεταμορφώνεται σε χειροποίητο. Η φωτογραφική ματιά πλησιάζει τις λεπτομέρειες που συνήθως περνούν απαρατήρητες, ενώ το ασπρόμαυρο συνδιαλέγεται με το έγχρωμο. Στον τρίτο χώρο παρουσιάζεται η πιο πρώιμη δουλειά της φωτογράφου, η οποία μοιάζει πιο άμεσα αναγνώσιμη, χωρίς να χάνει τη μυσταγωγική ατμόσφαιρα που χαρακτηρίζει τις μεταγενέστερες ενότητες.
Από το ψηφιακό στο χειροποίητο
Η αντίστροφη πορεία από το ψηφιακό προς το αναλογικό και το χειροποίητο αποτελεί κεντρικό άξονα της έκθεσης. Η Μπέρλερ επεμβαίνει στη φωτογραφική εικόνα και την αντιμετωπίζει όχι μόνο ως αναπαραγώγιμο αρχείο αλλά ως υλικό έργο, με αποτέλεσμα κάθε τελικό αντικείμενο να αποκτά τη δική του φυσική παρουσία.
Όπως σημειώνει η Ιωάννα Βασδέκη, «σε μία εποχή όπου ολοένα και περισσότερο απομακρυνόμαστε από το χειροποίητο και στρεφόμαστε προς το ψηφιακό, η Εύα Μπέρλερ επιλέγει να επιστρέψει από το ψηφιακό στο χειροποίητο». Για την επιμελήτρια, αυτή η κίνηση είναι ταυτόχρονα φωτογραφική, δημιουργική και βαθύτερα φιλοσοφική, επειδή επαναφέρει την προσοχή στο ανεπαίσθητο και στο ποιητικό που υπάρχει γύρω μας αλλά συνήθως μένει αθέατο.
Polaroid emulsion lift και παράλληλα δρώμενα
Το πρόγραμμα της έκθεσης επεκτείνεται πέρα από την ανάρτηση των έργων. Η ίδια η Εύα Μπέρλερ θα παρουσιάσει την τεχνική Polaroid emulsion lift σε δύο δωρεάν συναντήσεις, δίνοντας στο κοινό μια άμεση εικόνα της χειροποίητης διαδικασίας που συνδέεται με το πνεύμα της έκθεσης.
- Σάββατο 19 Σεπτεμβρίου, 17:30–18:30: παρουσίαση της τεχνικής Polaroid emulsion lift από την Εύα Μπέρλερ (δωρεάν).
- Κυριακή 20 Σεπτεμβρίου, 12:00–13:00: δεύτερη δωρεάν παρουσίαση της τεχνικής Polaroid emulsion lift.
- Κυριακή 27 Σεπτεμβρίου, 16:00–18:00: βιωματικό εργαστήριο με αφετηρία τα φωτογραφικά έργα της έκθεσης, από την Ελισάβετ Εληώτη, με περιορισμένο αριθμό θέσεων και δήλωση συμμετοχής.
- Δευτέρα 28 Σεπτεμβρίου, 18:30: παρουσίαση των λευκωμάτων Tracing the Unseen και Lifted, με ομιλήτριες την Ιωάννα Βασδέκη και την Πέννυ Οικονομάκη.
Ποια είναι η Εύα Μπέρλερ
Η Εύα Μπέρλερ ασχολείται με την καλλιτεχνική φωτογραφία από το 2019, με ενδιαφέρον για τη φύση, το αστικό τοπίο, τη macro και την αφηρημένη φωτογραφία. Η αναζήτησή της επικεντρώνεται στην ομορφιά, τη μαγεία και την ποίηση του καθημερινού, μέσα σε έναν προσωπικό μικρόκοσμο που περιγράφει ως “my little mundane world”.
Έχει παρουσιάσει έργο σε ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό, ενώ το 2024 κατέκτησε την 1η θέση στην κατηγορία Wildlife & Nature του Professional competition των Sony World Photography Awards με τη σειρά Suspended Worlds. Η διάκριση καταγράφεται και στην επίσημη σελίδα του World Photography Organisation. Το Tracing the Unseen επιλέχθηκε επίσης στο Book Program του Athens Photo Festival 2026.
Κείμενο επιμελήτριας Ιωάννας Βασδέκη
Τρεις φωτογραφικές ενότητες, τρία βιβλία, μία έκθεση. Αλλά ένα και μοναδικό Βλέμμα στην πραγματικότητα, το οποίο συνδέει όλα τα δημιουργικά στοιχεία μεταξύ τους.
Ο πρώτος χώρος μας υποδέχεται μέσα από ένα ταξίδι, μία διαδρομή. Πλάνο ανοιχτό, πιο μακρινό. Έγχρωμο. Ξεκινά η αναζήτηση του πιο κρυφού. Στον ενδιάμεσο, δεύτερο, χώρο το ψηφιακό έχει μεταμορφωθεί στο χειροποίητο. Η ματιά της φωτογράφου Εύας Μπέρλερ έχει πλησιάσει στο φαινομενικά αφανές, έχει αγγίξει μεταφορικά τις λεπτομέρειες εκείνες τις απλές που υπάρχουν γύρω μας κάθε στιγμή. Και ο θεατής έρχεται κι εκείνος πιο κοντά στην εικόνα. Τα ασπρόμαυρο συνδιαλέγεται με το έγχρωμο. Και στον τρίτο χώρο μας προσμένει η πιο πρώιμη φωτογραφική δουλειά της Μπέρλερ, το πιο σαφές (σε μία πρώτη οπτική ανάγνωση) το οποίο όμως παράλληλα αποπνέει την μυσταγωγία των μεταγενέστερων ενοτήτων.
Σε μία εποχή όπου ολοένα και περισσότερο απομακρυνόμαστε από το χειροποίητο και στρεφόμαστε προς το ψηφιακό, η Εύα Μπέρλερ επιλέγει να επιστρέψει από το ψηφιακό στο χειροποίητο. Είναι μία πολύ ενδιαφέρουσα και συνάμα συναρπαστική διαδικασία, όχι μονάχα φωτογραφική αλλά και δημιουργική, καθώς και σε ένα βαθύτερο επίπεδο, ιδιαιτέρως φιλοσοφική.
Όσοι έχουμε το ευτυχές (ή δυστυχές;) προνόμιο να έχουμε βιώσει την αναλογική και την ψηφιακή εποχή της ανθρωπότητας, αλλά και την – συχνά άτσαλη – μετάβαση από τη μία κατάσταση στην άλλη, μπορούμε να αντιληφθούμε αυτή την πολύ ενδιαφέρουσα εσωτερική μεταστροφή.
Το βλέμμα μας σε τούτη την έκθεση άλλες φορές απoμακρύνεται κι άλλοτε πλησιάζει. Όμως ίσως την μεγαλύτερη ουσία να την βρίσκει κανείς εδώ στην εστίαση στο ανεπαίσθητο, στο κρυμμένο εκείνο το θεσπέσιο, το ποιητικό που υπάρχει γύρω μας καθημερινά – συνήθως απαρατήρητο.
Στους χώρους γύρω μας εντέλει υπάρχει το βλέμμα της φωτογράφου, το βλέμμα του θεατή καθώς και το βλέμμα των ίδιων των εικόνων…
Πληροφορίες έκθεσης
- Εγκαίνια: Παρασκευή 18 Σεπτεμβρίου 2026, 19:00–22:00.
- Διάρκεια: 18–28 Σεπτεμβρίου 2026.
- Χώρος: Nezer Collective, Νέζερ 8, 117 43 Αθήνα.
- Καθημερινά: 17:30–21:00, εκτός Κυριακής.
- Κυριακή 20 Σεπτεμβρίου: 12:00–18:00.
- Κυριακή 27 Σεπτεμβρίου: 18:00–21:00.
Περισσότερα για τη δουλειά της φωτογράφου υπάρχουν στην επίσημη ιστοσελίδα της Εύας Μπέρλερ.
Τι πιστεύουμε
Το πιο ενδιαφέρον στοιχείο του «One Gaze, One Touch» είναι ότι δεν αντιμετωπίζει την αναλογική και την ψηφιακή φωτογραφία ως αντίπαλα στρατόπεδα. Η έκθεση χρησιμοποιεί τη μετάβαση από το ψηφιακό στο χειροποίητο ως τρόπο να επιβραδύνει την παρατήρηση και να επαναφέρει τη φυσική υπόσταση της εικόνας. Σε μια περίοδο όπου η φωτογραφία καταναλώνεται κυρίως ως οθόνη και ροή, αυτή η προσέγγιση δίνει ιδιαίτερο βάρος στην υλικότητα, στη μοναδικότητα και στη μικρή λεπτομέρεια.
Συχνές ερωτήσεις
Πότε πραγματοποιείται η έκθεση «One Gaze, One Touch»;
Η έκθεση διαρκεί από τις 18 έως τις 28 Σεπτεμβρίου 2026. Τα εγκαίνια θα γίνουν την Παρασκευή 18 Σεπτεμβρίου, από τις 19:00 έως τις 22:00.
Πού παρουσιάζεται η έκθεση;
Στο Nezer Collective, Νέζερ 8, 117 43 Αθήνα.
Τι περιλαμβάνει η έκθεση;
Περιλαμβάνει τρεις φωτογραφικές ενότητες που συνδέονται με τα βιβλία little miracles, Tracing the Unseen και Lifted, με κεντρικό άξονα τη μετάβαση από το ψηφιακό στο χειροποίητο.
Υπάρχουν παράλληλες δράσεις;
Ναι. Προβλέπονται δύο δωρεάν παρουσιάσεις της τεχνικής Polaroid emulsion lift, βιωματικό εργαστήριο στις 27 Σεπτεμβρίου και παρουσίαση των δύο νεότερων λευκωμάτων στις 28 Σεπτεμβρίου.
Πότε παρουσιάζονται τα νέα φωτογραφικά λευκώματα;
Τα Tracing the Unseen και Lifted θα παρουσιαστούν τη Δευτέρα 28 Σεπτεμβρίου 2026 στις 18:30, με ομιλήτριες την Ιωάννα Βασδέκη και την Πέννυ Οικονομάκη.
