Yevonde: H φωτογράφος των έγχρωμων πορτραίτων από το 1935!


Yevonde: H φωτογράφος των έγχρωμων πορτραίτων από το 1935!

Η Βρεταννική Vogue έχει ένα αφιέρωμα για την φωτογράφο Yevonde, η οποία τα μέσα της δεκαετίας του 30 φωτογράφιζε με έγχρωμο φιλμ.

To άρθρο έγινε με αφορμή την Έκθεση Yevonde: Life and Colour, η οποία παρουσιάζεται στην National Portrait Gallery του Λονδίνου και κλείνει στις 15 Οκτωβρίου.

Η έκθεση αφηγείται την ιστορία μιας γυναίκας που κέρδισε την ελευθερία μέσω της φωτογραφίας – καθώς πειραματιζόταν με το μέσο της και άνοιξε ένα νέο μονοπάτι για τους φωτογράφους πορτρέτων. Η έκθεση παρουσιάζει πορτρέτα και έργα νεκρής φύσης που παρήγαγε η Yevonde κατά τη διάρκεια μιας πολύχρωμης εξηνταετούς καριέρας και βασίζεται στο αρχείο της δουλειάς της που απέκτησε η Γκαλερί το 2021.

Από το 1914, τα πορτρέτα της κοινωνίας και των διασημοτήτων τηςYevonde εμφανίζονταν σε εικονογραφημένα περιοδικά. Τις δεκαετίες του 1920 και του 1930 πρόσθεσε διαφημίσεις και μόδα στο ρεπερτόριό της και αποτύπωσε τα ανδρόγυνα χαρακτηριστικά της σύγχρονης γυναίκας στα διπλά της πορτρέτα.

Μετά το 1935, όταν και το έγχρωμο φιλμ έγινε ευρέως διαθέσιμο, η Yevonde είχε ένα στούντιο στο οποίο φωτογράφιζε τα πορτραίτα διάσημων.

Η φωτογραφική σειρά της Yevonde, Goddesses and Others παραμένει από τις πιο γνωστές της δουλειές σήμερα.

Σύμφωνα με τα όσα γράφει η Vogue:

Οι εικόνες της Yevonde ενσαρκώνουν το θεατρικό πνεύμα ενός συγκεκριμένου είδους φωτογραφίας του Μεσοπολέμου όπου η μόδα και το πορτραίτο αναμειγνύονταν και καμία επιλογή σκηνικού ή κοστουμιού δεν ήταν υπερβολική. Σε αντίθεση με τον Beaton, η Yevonde τα έκανε όλα έγχρωμα – και έφτιαχνε μια καριέρα για τον εαυτό της ως επιτυχημένη γυναίκα φωτογράφος στο στούντιο. «Είναι απλώς μια πνοή φρέσκου αέρα», λέει η επιμελήτρια φωτογραφίας Clare Freestone. «Όντας επίσης φεμινίστρια, [ήταν] ένας μεγάλος υποστηρικτής για τις γυναίκες που έχουν ένα δικό τους επάγγελμα… Το «Be original or die» ήταν προφανώς το διάσημο ρητό της».

Η Yevonde Middleton αυτοπροσδιοριζόταν ως Madame Yevonde ή απλά Madame Yevonde. Συμμετέχοντας στο κίνημα της σουφραζέτας και εμπνευσμένη από συναδέλφους φωτογράφους, όπως η Lena Connell και η Lallie Charles (με την οποία έκανε μαθήματα), για τη νεαρή Yevonde, η κάμερα ήταν ένα ισχυρό εργαλείο. «Ασχολήθηκα με τη φωτογραφία με συγκεκριμένο σκοπό να κάνω τον εαυτό μου ανεξάρτητο», παρατήρησε αργότερα. Άνοιξε το δικό της στούντιο όταν ήταν μόλις 21 ετών και ξεκίνησε τραβώντας φωτογραφίες ερμηνευτών, συγγραφέων και γυναικών της κοινωνίας. Σύντομα εργάστηκε για περιοδικά όπως το Sketch και το Tatler. Αν και ήταν μια ταλαντούχα φωτογράφος με το ασπρόμαυρο φιλμ, το 1930 άρχισε να πειραματίζεται με τα χρώματα – και το χαρακτηριστικό όραμά της γεννήθηκε.

Το χρώμα ήταν ένα δύσκολο μέσο στις αρχές του 20ου αιώνα. Πολλοί φωτογράφοι, ειδικά όσοι εργάζονται στον τομέα των καλών τεχνών, το αγνόησαν εντελώς – ισχυριζόμενοι ότι η φανταχτερότητα του υπονόμευε τις ευγενείς δυνατότητες της μονόχρωμης εικόνας. Για την Yevonde, ήταν ένας δυναμικός νέος τρόπος να βλέπει τον κόσμο. Μπήκε στο χρώμα μέσω του Vivex, μιας αφαιρετικής διαδικασίας τριών χρωμάτων που εφευρέθηκε από τον χημικό Douglas Spencer. Αυτό περιελάμβανε τρεις αρνητικές πλάκες με χρωματικά φίλτρα (σε κυανό, ματζέντα και κίτρινο) που εκτίονταν το ένα μετά το άλλο. Η επεξεργασία γινόταν ξεχωριστά και εκτυπωνόταν μαζί στο Vivex HQ στο Willesden για να συλλάβουν όλο το φάσμα των αποχρώσεων. Το χρώμα έτρεξε στο αίμα του Γιεβόντε. Ο πατέρας της ήταν κατασκευαστής μελανιών εκτύπωσης, πράγμα που σημαίνει ότι οι οικογενειακές συζητήσεις επικεντρώνονταν συχνά σε ερωτήσεις που συνδύαζαν το τεχνικό και το αισθητικό, όπως το τι έκανε τον ουρανό μπλε.

Σε μια διάλεξη του 1932 στη Royal Photographic Society, η Yevonde είπε: «Ζήτω, βρισκόμαστε σε συναρπαστικές εποχές. Τα κόκκινα μαλλιά, οι στολές, οι εξαίσιες δημιουργίες και τα χρωματιστά νύχια έρχονται από μόνα τους».

Μεγάλο μέρος της έγχρωμης δουλειάς της εμφανίστηκε σε εκδόσεις όπως το Woman and Beauty και το Modern Home, αλλά νωρίτερα στην καριέρα της οι εικόνες της εμφανίζονταν περιστασιακά στη Vogue, ειδικά τη δεκαετία του 1920. Η καριέρα της εκτείνεται από το 1914 μέχρι τα τέλη της δεκαετίας του 1960.

Την δεκαετία του 60 η Yevonde είπε ότι αν ήταν νέα, θα έμπαινε στην ταξιαρχία των φορητών φωτογραφικών μηχανών και θα περιπλανιόταν στη γη». Ωστόσο, το στούντιο με τις τελετουργίες και τα φώτα του, την υπερυψωμένη τεχνοτροπία του και τις σουρεαλιστικές δυνατότητες αφήγησης, την είχε εξυπηρετήσει καλά. Έκανε την πρώτη της δωρεά 250 εκτυπώσεων στην National Portrait Gallery του Λονδίνου, το 1971.

Περισσότερα θα βρείτε εδώ.

Αναζητήστε όλα τα νέα προϊόντα στο κατάστημα
Ρεπέλλα Φωτογραφικά.

To pttlgr στηρίζεται για την λειτουργία του στους αναγνώστες του!
Μπορείς να βοηθήσεις με μία μικρή δωρεά!
Υποστηρίξτε το pttlgr ακόμα και με μόλις 1€ – χρειάζεται μόνο ένα λεπτό. Εάν μπορείτε, σκεφτείτε να μας υποστηρίξετε με ένα ποσό κάθε μήνα.
Σας ευχαριστούμε.

Στηρίξτε το pttlgr και την προσπάθεια μας για έγκυρη και άμεση ενημέρωση ακολουθώντας μας
σε InstagramYouTube και Facebook!

Ακολουθήστε το pttlgr στα Google News, εδώ!

Κάνε Εγγραφή / Subscribe στο κανάλι μας στο YouTube, αποκλειστικά για φωτογραφία και φωτογραφικό εξοπλισμό!

Πριν φύγετε δείτε

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Ετικέτες:

Great Photographers
author

Η ομάδα του pttlgr αποτελείται από φωτογράφους συντάκτες που αγαπούν την φωτογραφία και την ενημέρωση!

Ποιά είναι η γνώμη σου;

Σας παρακαλούμε να σχολιάζετε με σεβασμό στους συνομιλητές σας και να χρησιμοποιείτε την ελληνική γλώσσα και όχι greeklish (παρά μόνο στην περίπτωση που δεν μπορείτε λόγω ρυθμίσεων του Η/Υ). Επίσης αποφεύγετε να γράφετε τα σχόλια σας με κεφαλαία γράμματα. Όλα τα σχόλια περνάνε από έλεγχο πριν την δημοσίευση τους, οπότε πρέπει να περιμένετε για να εγκριθεί το σχόλιο σας.

Subscribe to our newsletter!