Σύνοψη
- Ο πρόεδρος της GSC, Γιώργος Φρέντζος, μιλά για την Ένωση Ελλήνων Κινηματογραφιστών, που ιδρύθηκε το 2012 και έχει 54 τακτικά μέλη.
- Περιγράφει τα εργαστήρια φιλμ που ολοκλήρωσαν 87 εκπαιδευόμενοι και τη σημασία της πρακτικής επιμόρφωσης.
- Αναφέρεται στα GSC Awards, στη συμμετοχή στην IMAGO και στην αναγνώριση του διευθυντή φωτογραφίας ως δημιουργού.
- Παρουσιάζει επίσης την ανοιχτή συζήτηση στη Θεσσαλονίκη και τα σχέδια για εκπαίδευση DIT και colorists.
Η Ένωση Ελλήνων Κινηματογραφιστών (Greek Society of Cinematographers – GSC) ιδρύθηκε το 2012, με στόχο να ενώσει τους επαγγελματίες διευθυντές φωτογραφίας, να ενισχύσει τη συνεργασία μεταξύ τους και να αναδείξει τη δημιουργική συμβολή τους στην κινηματογραφική εικόνα.
Σήμερα η GSC αριθμεί 54 τακτικά μέλη και αναπτύσσει δράσεις που περιλαμβάνουν εκπαιδευτικά εργαστήρια, masterclasses, βραβεία κινηματογράφησης και διεθνείς συνεργασίες μέσω της IMAGO.
Σε αυτή τη συνέντευξη στο PTTL, ο πρόεδρος της GSC, Γιώργος Φρέντζος, μιλά για την ιστορία και τη δράση της Ένωσης, τα επαγγελματικά δικαιώματα των διευθυντών φωτογραφίας, τη σημασία της πρακτικής εκπαίδευσης και τις προτεραιότητες για τα επόμενα χρόνια. Περισσότερες πληροφορίες για τα μέλη και τις δραστηριότητές της υπάρχουν στον επίσημο ιστότοπο της GSC.
Η συνέντευξη
Πώς γεννήθηκε η ιδέα της Ένωσης Ελλήνων Κινηματογραφιστών, ποιοι πρωτοστάτησαν σε αυτή την προσπάθεια και πότε συγκροτήθηκε επίσημα η GSC;
Η γόνιμη ανταλλαγή ιδεών και η προσπάθεια αντιμετώπισης από κοινού των ποικίλων προβλημάτων που απασχολούν τον κλάδο της διεύθυνσης φωτογραφίας συγκαταλέγονταν εξαρχής στα καταστατικά κριτήρια της ίδρυσης της Ένωσης Ελλήνων Κινηματογραφιστών – GSC. Αυτό άλλωστε μαρτυρούσαν οι προσπάθειες ίδρυσης παρόμοιων ενώσεων διευθυντών φωτογραφίας και στο παρελθόν, οι οποίες, μπορεί να μην κατόρθωσαν να τελεσφορήσουν, φανέρωσαν όμως την κοινή επιθυμία των Ελλήνων επαγγελματιών Δ. Φωτογραφίας να θεμελιώσουν μία συλλογικότητα που θα τους έφερνε πιο κοντά και θα τους ενδυνάμωνε επαγγελματικά και καλλιτεχνικά.
Το 2012 λοιπόν, ήταν η χρονιά που καταφέραμε να προσπεράσουμε τον μεταξύ μας ανταγωνισμό, να καταπολεμήσουμε τον επαγγελματικό μας ασκητισμό, να παραμερίσουμε το «εγώ» μας και να προβάλλουμε επιτέλους το «εμείς». Μέσα στα επόμενα χρόνια και όταν πια το GSC, μέσα από διαπάλη και φουρτούνες, από απλή παρέα εξελίχθηκε σε υπολογίσιμο φορέα, ήταν ακριβώς το εμπεδωμένο αίσθημα της κοινότητας που μας κράτησε δραστήριους και ενωμένους, παρά τις κρίσεις και τις απώλειες μελών που βιώσαμε – ο δρόμος δεν ήταν ποτέ καλοστρωμένος, ούτε ευκολοδιάβατος. Ταυτόχρονα όμως, κατορθώσαμε να μην αμφισβητηθεί ποτέ η μοναδικότητα του καθενός από εμάς, ούτε ως επαγγελματιών ούτε ως δημιουργών με διακριτό έργο.
Ποιες ανάγκες του ελληνικού κινηματογράφου ήρθε να καλύψει η Ένωση τότε και πόσο έχουν αλλάξει οι αρχικοί της στόχοι μέχρι σήμερα;
Πριν τη δημιουργία του GSC οι Έλληνες Δ. Φωτογραφίας σπανίως ερχόμασταν σε επαφή μεταξύ μας. Ίσως σε κάποιο φεστιβάλ αλλά και τότε μέσα σε κλίμα ανταγωνισμού. Υπήρχε επομένως η ανάγκη μιας απρόσκοπτης και συναδελφικής επαφής, βοηθώντας ο ένας τον άλλον και ανταλλάσσοντας απόψεις και γνώσεις. Με αυτόν τον τρόπο πιστεύαμε ότι η φωτογραφία θα αναβαθμιζόταν και θα εδραιωνόταν η αξία της στο αισθητικό και δημιουργικό μέρος μιας ταινίας.
Μετά την ίδρυση της Ένωσης, η μεταξύ μας επαφή αρχικά επικεντρώθηκε σε προβολές στην Ταινιοθήκη της Ελλάδος, τεχνικά tests σε καινούργιας τεχνολογίας κινηματογραφικό εξοπλισμό, καθώς και σε events και απονομές βραβείων φωτογραφίας στα φεστιβάλ κινηματογράφου.
Με την πάροδο του χρόνου, συνεχίζουμε να προσπαθούμε για την υλοποίηση των σκοπών της Ένωσης που περιγράφονται στο Καταστατικό μας, δίνοντας όμως ιδιαίτερη έμφαση στην επιμόρφωση των νέων και μελλοντικών συναδέλφων μας.
Πόσα μέλη αριθμεί σήμερα η Ένωση, ποιες ειδικότητες περιλαμβάνει και ποιες είναι οι προϋποθέσεις εγγραφής; Τι κερδίζει ουσιαστικά ένας διευθυντής φωτογραφίας —έμπειρος ή νέος— με τη συμμετοχή του στην GSC;
Η Ένωση απαρτίζεται από τέσσερις διακριτές κατηγορίες μελών: Επίτιμα, Τακτικά, Δόκιμα και Συνεργαζόμενα.
Η κοινότητά μας αριθμεί σήμερα 54 Τακτικά Μέλη, τα οποία στο σύνολό τους είναι ενεργοί Κινηματογραφιστές και Διευθυντές Φωτογραφίας. Για την ένταξη σε αυτή την κατηγορία εφαρμόζονται ιδιαίτερα αυστηρά ποιοτικά και καλλιτεχνικά κριτήρια.
Από την άλλη, η κατηγορία του Δόκιμου Μέλους είναι σχεδιασμένη για να υποδέχεται εκκολαπτόμενους δημιουργούς που κάνουν τα πρώτα τους βήματα στον χώρο.
Παράλληλα, ως Συνεργαζόμενο Μέλος μπορεί να εγγραφεί οποιοσδήποτε επαγγελματίας από τον ευρύτερο οπτικοακουστικό τομέα, του οποίου η ειδικότητα συνδέεται άμεσα ή έμμεσα με τη διεύθυνση φωτογραφίας και τη διαμόρφωση της κινηματογραφικής εικόνας.
Η συμμετοχή στο GSC προσφέρει στα μέλη μας το προνόμιο της ενεργού παρακολούθησης και πρόσβασης σε όλες τις δράσεις και τις εκδηλώσεις μας. Για μια αναλυτική ανασκόπηση των προϋποθέσεων, μπορείτε να ανατρέξετε στο Καταστατικό της Ένωσης. https://gsc.com.gr/katastatiko/
Η GSC εστιάζει κυρίως στην καλλιτεχνική και τεχνική ανάδειξη της κινηματογράφησης ή παρεμβαίνει και σε ζητήματα επαγγελματικών συνθηκών, δικαιωμάτων και πλαισίου παραγωγής στην Ελλάδα;
Η Ένωση Ελλήνων Κινηματογραφιστών (GSC) ιδρύθηκε ακολουθώντας τα διεθνή πρότυπα καταξιωμένων οργανισμών του εξωτερικού, όπως η αμερικανική ASC και η βρετανική BSC. Στο επίκεντρο της αποστολής της βρίσκονται βασικοί καταστατικοί σκοποί, όπως η προώθηση της τέχνης της κινηματογραφικής φωτογραφίας, η θεσμική αναγνώριση του ρόλου του DoP, καθώς και η θωράκιση των πνευματικών του δικαιωμάτων. Παράλληλα, η Ένωση μεριμνά για τη διασφάλιση των υψηλών προτύπων ποιότητας κατά την προβολή των οπτικοακουστικών έργων, επιδιώκοντας σταθερά τη γόνιμη συνεργασία με αρμόδιους φορείς.
Με ισχυρό προσανατολισμό στην εξωστρέφεια, το GSC αποτελεί ενεργό μέλος της IMAGO (Διεθνής Ομοσπονδία Κινηματογραφιστών), η οποία συσπειρώνει περισσότερες από πενήντα αντίστοιχες ενώσεις παγκοσμίως. Η σταθερή συμμετοχή μας στα διεθνή συνέδρια της ομοσπονδίας μάς δίνει τη δυνατότητα να συνδιαμορφώνουμε τη συζήτηση γύρω από τις παγκόσμιες συνθήκες εργασίας, τα πνευματικά δικαιώματα και τις σύγχρονες προκλήσεις του κλάδου.
Τα εργαστήρια (workshops) και τα masterclasses αποτελούν σημαντικό μέρος των δραστηριοτήτων της GSC. Πώς σχεδιάζονται, τι ανταπόκριση έχουν, ποιες συνεργασίες υπάρχουν με σχολές κινηματογράφου και πώς μπορεί να συμμετέχει ένας νέος δημιουργός που δεν είναι ακόμα μέλος;
Μεταξύ των βασικών καταστατικών σκοπών τής Ένωσης είναι η διαρκής επιμόρφωση των μελών της, αλλά και των άλλων ειδικοτήτων που με άμεσο ή έμμεσο τρόπο σχετίζονται με την κινηματογραφική εικόνα. Σήμερα, περισσότερο από ποτέ, η κατάρτιση νέων επαγγελματιών έχει καταστεί επείγουσα και επιτακτική έτσι η Ένωση Ελλήνων Κινηματογραφιστών έχει αναλάβει ενεργό ρόλο σε αυτή τη διαδικασία, σχεδιάζοντας και πραγματοποιώντας μία σειρά από εκπαιδευτικές δράσεις.
Η Ένωση Ελλήνων Κινηματογραφιστών (GSC) κάνει ένα καθοριστικό βήμα για την ενίσχυση της εγχώριας κινηματογραφικής βιομηχανίας, ανακοινώνοντας και υλοποιώντας μια πρωτοποριακή σειρά επαγγελματικών, πρακτικών εργαστηρίων (hands-on workshops). Τα σεμινάρια αυτά, υψηλού τεχνικού και εκπαιδευτικού επιπέδου, σχεδιάστηκαν με σκοπό να γεφυρώσουν το χάσμα ανάμεσα στη θεωρητική γνώση και τις απαιτητικές ανάγκες των σύγχρονων διεθνών παραγωγών.
Ολοκληρώθηκε το εκπαιδευτικό πρόγραμμα που επικεντρώθηκε αποκλειστικά στην κατάρτιση των βοηθών χειριστή κάμερας με φιλμ. Πρόκειται για μια ειδικότητα-κλειδί σε κάθε κινηματογραφικό πλατό, η οποία απαιτεί απόλυτη ακρίβεια, ψυχραιμία και βαθιά γνώση του εξοπλισμού.
Η φιλοσοφία πίσω από τον σχεδιασμό των εργαστηρίων της Ένωσης βασίστηκε σε τέσσερις κεντρικούς άξονες:
Άμεσα και Διαρκή Αποτελέσματα: Στόχος ήταν η άμεση απόδοση των μέγιστων δυνατών αποτελεσμάτων για τους συμμετέχοντες, προσφέροντάς τους εφόδια που θα έχουν βάθος και συνέχεια στην επαγγελματική τους πορεία.
Η Επιστροφή στο Φιλμ (35mm και 16mm): Παρά την κυριαρχία των ψηφιακών μέσων, το φιλμ παραμένει η επιτομή της κινηματογραφικής τέχνης. Τα εργαστήρια παρείχαν εξειδικευμένη κατάρτιση και στις δύο επαγγελματικές διαστάσεις που χρησιμοποιούνται παγκοσμίως, τα 35mm και τα 16mm.
Ολοκληρωμένη Κατάρτιση για Α΄ και Β΄ Βοηθούς: Το πρόγραμμα κάλυψε σφαιρικά τις ανάγκες και των δύο βαθμίδων της ειδικότητας, προετοιμάζοντας κατάλληλα τόσο τους Α΄ όσο και τους Β΄ βοηθούς κάμερας.
Σύνδεση με την Πραγματική Αγορά: Η εκπαίδευση πραγματοποιήθηκε με βάση τον τεχνικό εξοπλισμό που είναι πραγματικά διαθέσιμος στη χώρα μας, ο οποίος ταυτόχρονα ανταποκρίνεται πλήρως στα διεθνή πρότυπα.
Η ανταπόκριση της κοινότητας ήταν εντυπωσιακή. Τα εργαστήρια είχαν συνολική διάρκεια περίπου 1 έτους, δίνοντας στους συμμετέχοντες τον απαραίτητο χρόνο να αφομοιώσουν την ύλη και να εξασκηθούν στην πράξη. Συνολικά, 87 εκπαιδευόμενοι ολοκλήρωσαν επιτυχώς τα μαθήματα.
Ένα εγχείρημα τέτοιου βεληνεκούς απαιτεί ισχυρές συνεργασίες. Ο δεύτερος κύκλος των εργαστηρίων πραγματοποιήθηκε με τη θεσμική σύμπραξη του ΕΚΚΟΜΕΔ (Εθνικό Κέντρο Οπτικοακουστικών Μέσων και Ψηφιακής Δημιουργίας), ο οποίος ως Θεσμικός Εταίρος υπογράμμισε τη σημασία της δράσης για την εθνική οπτικοακουστική βιομηχανία.
Παράλληλα, καθοριστική για την επιτυχία και την αρτιότητα του προγράμματος ήταν η μεγάλη και έμπρακτη προσφορά των χορηγών του GSC, οι οποίοι στήριξαν το όραμα της Ένωσης για τη συνεχή αναβάθμιση της κινηματογραφικής εκπαίδευσης στην Ελλάδα.
Με την ολοκλήρωση αυτου του κύκλου, η Ένωση Ελλήνων Κινηματογραφιστών αποδεικνύει ότι η επένδυση στο ανθρώπινο δυναμικό και η εξειδικευμένη γνώση είναι τα μοναδικά θεμέλια για ένα εξωστρεφές και ανταγωνιστικό ελληνικό σινεμά.
Ένα από τα εργαστήρια έγινε στο Τμήμα ΨΗΦΙΑΚΩΝ ΤΕΧΝΩΝ ΚΑΙ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ του ΕΚΠΑ στα Ψαχνά Ευβοίας.
Το Greek Society of Cinematographers σε συνεργασία με τον Πρόεδρο του τμήματος καθηγητή κ. Ιωάννη Σκοπετέα για ένα διήμερο βρέθηκε στους χώρους της σχολής και παρουσίασε σε σπουδάστριες/στες τον «μαγικό κόσμο» του φιλμ.
Μια αντίστοιχη παρουσία στη σχολή της Θεσσαλονίκης είναι σε εκκρεμότητα, όχι με δική μας ευθύνη.
Ένα από τα masterclasses ήταν τελευταία αυτό του Δ/τη Φωτογραφίας Lol Crawly BSC,ASC που πραγματοποιήθηκε την Κυριακή 31 Μαΐου 2026 στην κατάμεστη κεντρική αίθουσα της Ταινιοθήκης της Ελλάδος. Ο πρόσφατα βραβευμένος με Όσκαρ και BAFTA για την ταινία «The Brutalist» κινηματογραφιστής καθήλωσε το κοινό για περισσότερες από δύο ώρες. Τη συζήτηση συντόνισε υποδειγματικά η δημοσιογράφος και κριτικός κινηματογράφου Πόλυ Λυκούργου (Flix.gr). Μέσα από εύστοχες ερωτήσεις και παρατηρήσεις, οδήγησε τον Crawley σε μια βαθιά ανάλυση της δημιουργικής του πορείας.
Ο Lol Crawley μοιράστηκε σπάνια παρασκήνια από τη συνεργασία του με σπουδαίους σκηνοθέτες και ανέλυσε τον τρόπο με τον οποίο προσεγγίζει οπτικά εμβληματικές σκηνές, εστιάζοντας στην τέχνη του να γυρίζεις με φιλμ.
Η συμμετοχή στα πιο πάνω ήταν ανοικτή για το κοινό.
Πόσο γνωστή θεωρείτε ότι είναι σήμερα η δράση της GSC στους νέους επαγγελματίες του οπτικοακουστικού χώρου και υπάρχει σχεδιασμός για περισσότερες εκδηλώσεις και εργαστήρια εκτός Αθήνας;
Με το χρόνο πιστεύουμε ότι κερδίζουμε την συμμετοχή, την αναγνώριση και την εμπιστοσύνη.
Η Αθήνα, καλώς ή κακώς έχει συγκεντρώσει την βάση των δραστηριοτήτων της παραγωγής οπτικοακουστικών έργων και μοιραία την συγκέντρωση όσων ασχολούνται με αυτή.
Λογικό οι δράσεις μας να γίνονται εδώ στην Αθήνα, ωστόσο μέσα από φεστιβάλ που γίνονται εκτός, προσπαθούμε για περισσότερες εκδηλώσεις.
Στη Θεσσαλονίκη στο πλαίσιο του 67ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου θα γίνει ανοιχτή συζήτηση με τίτλο «Οι Κινηματογραφιστές φωτίζουν το Ελληνικό Σινεμά». Η εκδήλωση αυτή αποσκοπεί να προσκαλέσει το κοινό πίσω από τις κάμερες, προσφέροντας μια ευκαιρία για διάλογο και αλληλεπίδραση με τους ίδιους τους δημιουργούς της εικόνας.
Στο πάνελ θα βρεθούν καταξιωμένοι επαγγελματίες Κινηματογραφιστές, οι ταινίες των οποίων συμμετέχουν στο επίσημο πρόγραμμα του φετινού 67ου ΦΚΘ.
Την ανοιχτή συζήτηση με το κοινό θα συντονίσει η κριτικός κινηματογράφου Πόλυ Λυκούργου (flix.gr)
Η εκδήλωση θα γίνει στην ελληνική γλώσσα με δυνατότητα ταυτόχρονης μετάφρασης στα αγγλικά.
Αίθουσα Παύλος Ζάννας, Παρασκευή 13 Νοεμβρίου 2026, στις 11 πμ.
Μέσα στο 2026 ετοιμάζουμε ένα τεστ για κάμερες που τα αποτελέσματα θα τα παρουσιάσουμε στους ενδιαφερόμενους προβάλοντας και συζητώντας τα αποτελέσματα.
Αρχές του 2027 ανταποκρινόμενοι στις σύγχρονες απαιτήσεις της εγχώριας αγοράς, σχεδιάζουμε ένα νέο, εξειδικευμένο εργαστήριο που απευθύνεται σε Τεχνικούς Ψηφιακών Μέσων (DIT) και Τεχνικούς Χρωματικής Επεξεργασίας (Colorists).
Πώς προέκυψε ο θεσμός των GSC Awards, με ποια κριτήρια αξιολογείται η κινηματογράφηση μιας ταινίας και πώς λειτουργεί συνολικά η διαδικασία επιλογής και απονομής των βραβείων;
Το GSC Awards καλύτερης Κινηματογράφησης ξεκίνησε το 2016 και σύντομα έγινε ετήσιο. Δικαίωμα συμμετοχής σε αυτό έχουν: Μέλη της Ένωσης, ανεξαρτήτως της παραγωγής στην οποία συνεργάστηκαν και Έλληνες Κινηματογραφιστές (μη μέλη) ή και αλλοδαποί που έχουν συμμετοχή σε ελληνική παραγωγή.
Η ανάγκη επιβράβευσης, αλλά και παρουσίασης της δουλειάς νέων και όχι μόνο Κινηματογραφιστών στο τόσο απαιτητικό είδος της μικρού μήκους ταινίας, μας οδήγησε από τον Ιούνιο 2026 στη δημιουργία του GSC Short Film Award.
Θεωρούμε σημαντικό ότι μπορούμε να βλέπουμε και να αξιολογούμε τις ταινίες των συναδέλφων μας, ενώ στην απονομή του Βραβείου έχουμε την ευκαιρία να βρισκόμαστε και να συζητούμε για αυτές. Επιπλέον, είναι σημαντικό ότι το βραβείο καλύτερης Κινηματογράφησης το έχουν αποφασίσει αυτοί που γνωρίζουν τι σημαίνει οπτική αφήγηση, ώστε να έχει το κύρος που του αναλογεί. Για τους παραπάνω λόγους, στην αξιολόγηση και την ψηφοφορία του GSC Award συμμετέχουν όλα τα Τακτικά και Επίτιμα μέλη του GSC.
Θεωρείτε ότι στην Ελλάδα αναγνωρίζεται επαρκώς ο διευθυντής φωτογραφίας ως ουσιαστικός συνδημιουργός της οπτικής ταυτότητας μιας ταινίας; Έχουν βοηθήσει τα βραβεία να αλλάξει αυτή η αντίληψη;
Ενώ μέσα στον στενό επαγγελματικό χώρο η αξία μας είναι δεδομένη, στο ευρύ κοινό και συχνά στην ευρύτερη πολιτιστική συζήτηση, η κινηματογραφική δημιουργία εξακολουθεί να ταυτίζεται σχεδόν αποκλειστικά με τον σκηνοθέτη ή τους ηθοποιούς. Ο Διευθυντής Φωτογραφίας δεν είναι ένας απλός τεχνικός που εκτελεί εντολές, είναι ο άνθρωπος που μεταφράζει το συναίσθημα, το ύφος και το σενάριο σε φως και εικόνα.
Πιστεύουμε ότι με τα χρόνια, εκ των πραγμάτων, οδηγούμαστε στην αναγνώριση της καλλιτεχνικής προσφοράς και της συνδημιουργίας της οπτικής ταυτότητας.
Θεσμοί όπως το GSC Awards, τα βραβεία της Ελληνικής Ακαδημίας Κινηματογράφου, αλλά και τα διεθνή βραβεία:
• Φέρνουν την ειδικότητά μας στο προσκήνιο, δίνοντας την ευκαιρία στο κοινό και στους κριτικούς να απομονώσουν και να εκτιμήσουν την οπτική αφήγηση μιας ταινίας.
• Λειτουργούν ως σφραγίδα ποιότητας, ενισχύοντας το κύρος του επαγγελματία και βοηθώντας τον να διεκδικήσει καλύτερες συνθήκες και μεγαλύτερη καλλιτεχνική ελευθερία στις επόμενες δουλειές του.
• Δίνουν κίνητρο στη νέα γενιά, δείχνοντας ότι η αφοσίωση στην τέχνη της εικόνας αναγνωρίζεται και επιβραβεύεται.
Ωστόσο, τα βραβεία από μόνα τους δεν αρκούν. Η πραγματική αναγνώριση κερδίζεται καθημερινά μέσα από τη συνεχή ενημέρωση, την εξωστρέφεια και τις ανοιχτές συζητήσεις –όπως αυτές που διοργανώνει το GSC– που εκπαιδεύουν το βλέμμα του κοινού να βλέπει πέρα από την επιφάνεια της μεγάλης οθόνης.
Τι σημαίνει στην πράξη για τους Έλληνες κινηματογραφιστές η συμμετοχή της GSC στη διεθνή ομοσπονδία IMAGO και ποιες ευκαιρίες ανοίγει αυτή η διασύνδεση;
Η συμμετοχή της Ένωσης Ελλήνων Κινηματογραφιστών (GSC) στη Διεθνή Ομοσπονδία IMAGO αποτελεί σημαντικό θεσμικό και καλλιτεχνικό ορόσημο, καθώς εντάσσει τους Έλληνες Διευθυντές Φωτογραφίας στην παγκόσμια κινηματογραφική ελίτ.
Στην πράξη, η διασύνδεση αυτή λειτουργεί ως μια «γέφυρα» εξωστρέφειας, προσφέροντας στους Έλληνες δημιουργούς συγκεκριμένα πλεονεκτήματα και ευκαιρίες:
• Εκπρόσωποι του GSC συμμετέχουν ενεργά στις Ετήσιες Γενικές Συνελεύσεις (IAGA) της IMAGO, όπως στην τελευταία αυτή της Βιέννης, διαμορφώνοντας μαζί με κορυφαίες ενώσεις (π.χ. ASC, BSC, AFC) τις τάσεις και τις πολιτικές του κλάδου διεθνώς.
• Διευκολύνεται η επικοινωνία με ξένους επαγγελματίες και διευρύνεται το δίκτυο γνωριμιών για Έλληνες κινηματογραφιστές που επιδιώκουν να εργαστούν σε διεθνείς παραγωγές ή συμπαραγωγές.
• Μέσα από τις πλατφόρμες της IMAGO (social media takeovers, άρθρα, newsletters), το έργο των Ελλήνων κινηματογραφιστών προβάλλεται σε ένα τεράστιο διεθνές κοινό.
• Έλληνες Διευθυντές Φωτογραφίας αποκτούν το δικαίωμα να συμμετέχουν σε διεθνή πάνελ, επιτροπές, ακόμη και σε επείγουσες διεθνείς πρωτοβουλίες του κλάδου.
• Η IMAGO μάχεται διεθνώς για την αναγνώριση του Διευθυντή Φωτογραφίας ως συνδημιουργού (co-author) της κινηματογραφικής ταινίας. Η συμμετοχή του GSC ενισχύει τη θέση και τα νομικά/εργασιακά επιχειρήματα των Ελλήνων επαγγελματιών στις εγχώριες και ευρωπαϊκές διεκδικήσεις.
• Η ανταλλαγή δεδομένων για τις συνθήκες εργασίας, τα ωράρια και την ασφάλεια στα γυρίσματα σε άλλες χώρες βοηθά στην υιοθέτηση βέλτιστων πρακτικών (best practices) και στην Ελλάδα.
Πώς αξιοποιεί η Ένωση την παρουσία της σε διοργανώσεις, όπως το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, για την προβολή του έργου των μελών της στο ευρύτερο κοινό;
Ενδεικτικά και μόνο για την τελευταία πενταετία, αξίζει να αναφερθεί η ανελλιπής συνεργασία και συμμετοχή τής Ένωσης:
o στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης (TIFF), όπου διοργανώνει την παρουσίαση των κινηματογραφιστών / δ. φωτογραφίας που συμμετέχουν σε αυτό και συζήτηση με το κοινό, αλλά και σεμινάρια κινηματογράφησης που απευθύνονται σε σπουδαστές και κοινό,
o στο Διεθνές Φεστιβάλ ταινιών μικρού μήκους Δράμας (DISFF), όπου κάθε χρόνο απονέμει Έπαινο GSC σε έναν νέο/-α κινηματογραφιστή/-τρια και παρουσιάσεις όπως αυτή το 2025 με ένα θεωρητικό και πρακτικό εργαστήριο κινηματογράφησης με φωτοχημικά μέσα, δηλαδή με τη χρήση φιλμ.
o Στο Φεστιβάλ Αθηνών Νύχτες Πρεμιέρας (AIFF), στο οποίο και απονέμει Βραβείο GSC καλύτερης κινηματογράφησης,
o Στο Διεθνές Φεστιβάλ ταινιών μικρού μήκους «Θόδωρος Αγγελόπουλος» με απονομή Βραβείου GSC καλύτερης κινηματογράφησης και masterclasses Μελών μας (Αν. Σινάνος, Δ. Κατσαϊτης, Γ. Φρέντζος, Γ. Καρβέλας κ.α.)
Ποιες είναι οι βασικές προτεραιότητες του σημερινού Διοικητικού Συμβουλίου για τα αμέσως επόμενα χρόνια;
Το μέλλον του GSC είναι σε άμεση σύνδεση με το μέλλον του ίδιου του ελληνικού Κινηματογράφου. Οι Δ. Φωτογραφίας είμαστε γνωστοί -τουλάχιστον στο γύρισμα- για την ηρεμία και την αισιόδοξη ματιά μας. Όσο το σινεμά θα συνεχίσει να υπάρχει είτε μέσα στις αίθουσες -που ναι, δυστυχώς λιγοστεύουν-, είτε μέσα στις πλατφόρμες που αυξάνονται, είτε στις γεμάτες αίθουσες των φεστιβάλ, η Ένωση θα είναι παρούσα και δυναμική.
Η Ένωση Ελλήνων Κινηματογραφιστών ξεκίνησε και συνεχίζει σαν μια παρέα επαγγελματιών, συναδέλφων, φίλων που αγαπούν αυτό που κάνουν. Διαφορετικές γενιές βρεθήκαμε μαζί επαναπροσδιορίζοντας τη σχέση μας με την κινούμενη εικόνα, παρακολουθώντας τις τεχνολογικές εξελίξεις και ανταλλάσσοντας εμπειρίες.
Θα συνεχίσουμε να συνεργαζόμαστε σε ταινίες μεγάλου και μικρού μήκους, μυθοπλασίας και ντοκιμαντέρ, τηλεοπτικές σειρές και θέατρα.
Θα συνεχίσουμε να είμαστε σε επαφή με τις αντίστοιχες Ενώσεις του εξωτερικού, θα συνεχίσουμε να συμμετέχουμε σε Φεστιβάλ, εκδηλώσεις και συζητήσεις. Κυρίως όμως, θα είμαστε δίπλα στους νέους συναδέλφους μας που τώρα ψάχνουν τα βήματά τους.
Η Ένωση Ελλήνων Κινηματογραφιστών – GSC είναι και θα είναι ανοιχτή σε όλους.
Υπάρχει κάποιο χαρακτηριστικό παράδειγμα όπου η συσπείρωση των μελών μέσω της GSC βοήθησε ουσιαστικά έναν κινηματογραφιστή ή μια παραγωγή;
Πίσω από την επαγγελματική ταυτότητα της Ένωσης, κρύβεται πάντα η ανθρώπινη πλευρά της και η έμπρακτη αλληλεγγύη. Όταν ένας συνάδελφός μας αρρώστησε και δεν ήταν πλέον σε θέση να εργαστεί, τα μέλη μας ενώθηκαν για να τον στηρίξουν.
Η Ένωση διοργάνωσε μια ειδική έκθεση φωτογραφίας, όπου όλα τα έσοδα από τις πωλήσεις των έργων προσφέρθηκαν για την οικονομική του ενίσχυση. Με τη συνδρομή αυτής της προσπάθειας και με την πολύτιμη βοήθεια των χορηγών μας, σταθήκαμε δίπλα του προσφέροντας κάθε δυνατή υποστήριξη σε μια στιγμή μεγάλης ανάγκης.
Πόσο σημαντική είναι η επιλογή του κατάλληλου εξοπλισμού —κάμερες, αναμορφικοί ή σφαιρικοί φακοί, φωτιστικά LED— στη διαμόρφωση της προσωπικής «οπτικής υπογραφής» ενός διευθυντή φωτογραφίας σήμερα;
Σίγουρα η επιλογή των “εργαλείων” είναι σημαντική για να μπορέσει ένας Κινηματογραφιστής να υπηρετήσει τις ανάγκες του σεναρίου.
Όμως, αυτά αποτελούν πάντα την “αναγκαία”, αλλά όχι και “ικανή” συνθήκη για το καλλιτεχνικό αποτέλεσμα.
Για πολλούς από εμάς, ακόμη πιο σημαντική είναι η επιλογή συνεργατών στα επιμέρους πόστα του κλάδου, οι οποίοι θα διασφαλίσουν ταχύτερη, πιο αποδοτική και ευχάριστη εργασία. Κινηματογράφος και οπτική αφήγηση υπάρχουν εδώ και 130 χρόνια – μία κάμερα, ένας φακός και τρία φώτα ενδεχομένως να αρκούν να διαμορφώσουν την προσωπική «οπτική υπογραφή» ενός διευθυντή φωτογραφίας ακόμη και σήμερα.
Από τη σκοπιά του τεχνικού εξοπλισμού, πώς βλέπετε την εξέλιξη της κινηματογραφικής τεχνολογίας, από τους αισθητήρες Large Format και το Virtual Production μέχρι τα εργαλεία τεχνητής νοημοσύνης στο post-production και το color grading; Ποιος είναι ο ρόλος της GSC στην ενημέρωση και επιμόρφωση των μελών της γύρω από αυτές τις εξελίξεις;
Ο κινηματογράφος (το οπτικοακουστικό έργο γενικώς) και η τεχνολογία ήταν από πάντα συνυφασμένα πεδία – επομένως, κανένας κινηματογραφιστής δεν μπορεί να αδιαφορεί για τις τεχνικές εξελίξεις που επηρεάζουν το έργο του.
Το GSC αποδοκιμάζει τη δαιμονοποίηση, αλλά αποφεύγει και την αποθέωση των τεχνολογικών εξελίξεων στα οπτικοακουστικά – υποστηρίζει δε, ότι η πραγματική κατανόηση της λειτουργίας των μέσων αποτελεί την καλύτερη συνθήκη για την εξέλιξη και της ίδιας της διεύθυνσης φωτογραφίας.
Το GSC υποστηρίζει επίσης ότι κατανοεί κανείς καλύτερα το “μετά” όταν κοιτάζει και προς το ”πριν”.
Για όλους αυτούς τους λόγους θα εξακολουθήσει να προγραμματίζει επιμορφωτικές δράσεις για όλα τα Μέλη του, αλλά και για όσους άλλους ενδιαφέρονται.
Ποιο θα θέλατε να είναι το αποτύπωμα της GSC στον ελληνικό κινηματογράφο τα επόμενα δέκα χρόνια;
Το GSC είναι κοινότητα επαγγελματιών Κινηματογραφιστών/Δ. Φωτογραφίας με ξεκάθαρη συνείδηση του σκοπού και των δυνατοτήτων του.
Τα Μέλη του σκοπεύουμε να πορευτούμε και στο μέλλον, με κύριο στόχο να αγκαλιάσουμε και να πείσουμε τους νέους συναδέλφους μας να ενταχθούν στην κοινότητά μας, απολύτως πεπεισμένοι πως αυτό μόνο καλό αποτέλεσμα μπορεί να φέρει στη μικρή, μα τόσο μεγάλη Ένωσή μας. Η σημερινή νέα γενιά κινηματογραφιστών, αλλά και αυτές που θα ακολουθήσουν, έχουν μία Ένωση που είναι εδώ γι’ αυτούς – όλες και όλοι μπορούμε και θέλουμε να προχωρήσουμε την ελληνική κινηματογραφία λίγο πιο ψηλά και λίγο πιο μακριά απ’ όσο βρίσκεται σήμερα.
Ποιά είναι τα Μέλη του τωρινού ΔΣ.
Όλα τα προαναφερθέντα θα ήταν αδύνατο να υλοποιηθούν χωρίς τη στενή συνεργασία, τις αμέτρητες ώρες συζητήσεων και εργασίας, καθώς και τις πολύτιμες ιδέες των μελών του Διοικητικού Συμβουλίου. Αισθάνομαι την ανάγκη να τους αναφέρω ονομαστικά και να τους ευχαριστήσω δημόσια για την αφοσίωσή τους, καθώς και για την κοινή μας πορεία προς το όραμα να αναδείξουμε την Ένωση και τα μέλη της στη θέση που τους αξίζει στην κινηματογραφική κοινότητα.
Κώστας Σταμούλης Μέλος, Φώτης Μήτσης Ταμίας, Χρήστος Αλεξανδρής Γενικός Γραμματέας, Χριστίνα Μουμούρη Αντιπρόεδρος.
Θερμά ευχαριστώ!
Γιώργος Φρέντζος Πρόεδρος GSC
Η Ένωση Ελλήνων Κινηματογραφιστών — πλήρες βιογραφικό
Η Ένωση Ελλήνων Κινηματογραφιστών [Greek Society of Cinematographers (GSC)] είναι κοινότητα των Ελλήνων επαγγελματιών Κινηματογραφιστών/Διευθυντών Φωτογραφίας τού κινηματογράφου, που εργάζονται στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
Ιδρύθηκε το 2012 στα πρότυπα αντίστοιχων ενώσεων του εξωτερικού και είναι ενεργό μέλος της Διεθνούς Ομοσπονδίας Ενώσεων Κινηματογραφιστών IMAGO.
Μεταξύ των καταστατικών σκοπών της Ένωσης συγκαταλέγονται: η ανάδειξη της Διεύθυνσης Φωτογραφίας και η αναγνώριση του ρόλου των κινηματογραφιστών στην οπτικοακουστική έκφραση, η διαρκής επιμόρφωση των μελών της και οποιουδήποτε άλλου ενδιαφερόμενου για τις τεχνικές και αισθητικές εξελίξεις στον χώρο των οπτικοακουστικών έργων γενικώς και της κινηματογραφικής εικόνας ειδικότερα, η δημιουργική προαγωγή της Έβδομης Τέχνης χωρίς ιδεολογικό, φυλετικό ή θρησκευτικό χαρακτήρα, κ.ά.
Για την επίτευξη των παραπάνω σκοπών, η Ένωση διοργανώνει η ίδια εκπαιδευτικές δράσεις και σεμινάρια ή συμμετέχει σε τέτοια, δοκιμάζει και παρουσιάζει εξοπλιστικά προϊόντα της οπτικοακουστικής βιομηχανίας, απονέμει βραβεία κινηματογράφησης σε εγχώρια και διεθνή φεστιβάλ κινηματογράφου και συμμετέχει σε διεθνή συνέδρια και διασκέψεις ενώσεων κινηματογραφιστών.
Ιστότοπος: https://gsc.com.gr/
Instagram: https://www.instagram.com/gscine/
Facebook: https://www.facebook.com/greeksocietyofcinematographers/
Τι πιστεύουμε
Αυτό που ξεχωρίζει από τη διαδρομή της GSC είναι η επιμονή στη συνεργασία. Όταν ένας διευθυντής φωτογραφίας μιλά για τη σημασία των συναδέλφων του πριν από τους φακούς και τα φωτιστικά, περιγράφει κάτι που αξίζει να θυμόμαστε σε κάθε γύρισμα: η εικόνα χτίζεται από ανθρώπους που ξέρουν να δουλεύουν μαζί.
Ιδιαίτερη αξία έχει και η έμφαση στην πρακτική εκπαίδευση. Οι 87 συμμετέχοντες που ολοκλήρωσαν τα εργαστήρια για βοηθούς κάμερας με φιλμ δείχνουν ότι υπάρχει πραγματικό ενδιαφέρον για δεξιότητες που απαιτούν χρόνο δίπλα στον εξοπλισμό. Και η αναφορά σε μελλοντικό εργαστήριο για DIT και colorists συνδέει αυτή τη λογική με τις σημερινές ανάγκες του πλατό.
Μας φαίνεται εξίσου ουσιαστική η προσπάθεια να γίνει ο διευθυντής φωτογραφίας πιο ορατός στο κοινό. Όσο οι θεατές γνωρίζουν ποιος σχεδίασε το φως και τις εικόνες μιας ταινίας, τόσο καλύτερα καταλαβαίνουν γιατί ο κινηματογράφος είναι συλλογική δημιουργία. Η ανοιχτή συζήτηση στη Θεσσαλονίκη είναι μια καλή ευκαιρία για αυτή την επαφή.
